逛多了網頁，偶然想要一個繁簡互轉的功能，於是上網找了找，目前最接近的外掛似乎是將google的
網頁翻譯功能直接掛到blog上。因為不是專門為blog開發的，所以在使用上也不那麼的盡人意。
導演：迪恩��布洛斯(Dean DeBlois)
國別：英
年份：2007
片長：97min
規格：DigiBeta
參展/得獎紀錄： 2007雷克雅維克影展
一直要到這次的
金馬影展，我才知道冰島這個享譽國際的後搖滾樂團。說不上來為什麼想看這部片。或許是因為片名，或許是因為冰島，也或許因為忘不了某次看音樂電影的感覺。總之買了票，並且準時的入場（順便抱怨一下，日新威秀的九百人廳雖然很大，但座位間隔卻小的不得了。因為是當天的第二部片，害我像扭扭蟲坐立不安很久。而且音響很糟糕，高低音都不太行的樣子，聽的耳朵好痛。）
作者：Vikas Swarup
出版：皇冠出版社
版本：
試讀 《Ｑ＆Ａ》是一部很奇妙的作品。總覺得作者儘管意欲呈現出印度底層小人物的辛酸，卻又不願意站在一個血淚控訴的角度去探討一切，因而，打從一開始，讀者就知道羅摩‧穆罕默��‧湯瑪士已經獲得十億盧比這樣一筆大錢了（多少錢呢？大約相當於新台幣八億元←大到沒什麼感覺、好像只有在某些人掏空、侵佔、背信時會出現在電視上的字眼）−−唯一不確定的，只有他是否拿的到這筆錢而已。
導演：楊斯維拉克(Jan Sverák)
國別：捷
年份：2007
片長：100min
規格：35mm
參展/得獎紀錄： 2007卡羅維瓦利影展最佳編劇、觀眾票選獎
一拿到今年的金馬片單，看到Jan Svěrák這個名字出現，當下就決定要選看這部片。
導演：強納森金(Jonathan King)
國別：紐西蘭
年份：2006
片長：87min
規格：35mm
參展/得獎紀錄： 2007法國奇幻影展評審團特別獎、觀眾最佳票選獎
這還是我第一次到劇院看B級恐怖片......《闇陰羊》從譯名開始，就讓人覺得「真是部有趣的片子啊」（更別提青先生三不五時的就在耳邊「闇陰陽！幹你羊！」的強力推銷了），因而相當的期待觀賞這部片，就算看完之後可能沒車回家也在所不惜（笑）。
沒看到台大的試映會，本來極度不爽到根本就不想看的地步，沒想到老早之前就已經和朋友們約了要去看首映（那還去排什麼鬼試映會啊？囧。）
總之就是這樣，在三場金馬中間又排了一個Hero電影版。
我買這部片，原因之一是
看起來就是惡搞片，原因之二是........
太便宜了（被巴爛）。這部片，連中文片名都在惡搞啊（誤）竟然寫成「金田一
耕介的冒險」（耕介？誰啊？
耕助的弟弟嗎？）
初聞《昆蟲偵探》這本書，印象中是寵物兄在社課中曾經有過簡短介紹。我天生對奇形怪狀的設定無法抵抗（雖然這種類型的佳作真的不多），沒想到隨後就聽聞中文版即將出版的消息。又承蒙寵物兄出借，於是終於得以一窺其真貌。
總的來說，《昆蟲偵探》與其說是推理小說，倒不如說更像是諧仿小說。依循著推理小說既有的各色成規，卻又以「昆蟲界特有的邏輯」為盾牌，一一的將之打破，從各短篇的題名，便可窺知其遊戲／諧仿的意圖躍然紙上。而以「人變成的蟑螂」作為助手，使得「昆蟲與人」的關聯順理成章的被提出（因而不可避免的討論到「人類」在生態系中間的地位。）
讀《照相機》，總讓人有種週末下午的錯覺−−渾身懶洋洋的，無論窗外是豔陽又或雨天，皆與我無關。雖然薄薄一本，外加天地�遏�行距大，總也覺得沒幾個字，然而卻硬是要費上比預計再多數倍的時間才能結束一段......我覺得自己似乎在溫暖的南洋中漫步著。
而在閱讀與閱讀的空隙之中，我終於忍不住的困倦睡去，並且發夢。夢見了一些個荒謬卻似乎又有些事實基礎的夢。難得的夢見了現在的同學們，一同行駛於山路，與突如其來的偶遇。而一切結束在我試圖用腳撐住不斷嘗試滑落的車子，一如撐住速可達一般。
讀著《照相機》。隨著主人公前往駕訓班，隨著主人公無預警（或者說是太過命定式的）談起戀愛。一邊訝異著如此的漠然（卻又顯現著某種計算性），一邊轉過些個電影場面、些個嘗試抵抗世間荒謬而終究導致自己成為荒謬的存在主義前輩們。接著繼續發夢。
夢見了另一個醒來後更加疲憊的夢。在夢中我困倦欲眠到一種不可思議的地步。於是醒來後覺得疲累，異常疲累。據說圖森被認為是法國
新小說作者，難道這就是新小說的魅力之所在？
接續著《荒原的試煉》，《巫師與水晶球》一開場，便是緊張刺激的鬥智場面−−單軌伯連與槍客共業的對決。腔客們一點一點的掏盡自己所知的謎題，而單軌伯連則負責將球好好的打回去−−簡直像是某種乒乓球的比賽，登、登、登、登，謎題與答案在桌面上一敲一擊，舉手投足間無不計算著反射的角度，那樣緊張刺激的令人動容。
身為一個懶人，唯一的好處大概就是常常在某些時候忘了預設立場。而《RPG》，我以為就是碰巧得這麼讀著的。不要記得它的作者是宮部美幸，最好也忘了宮部在台灣是以推理小說家出名，那麼，讀起《RPG》，或許就不會那麼驚愕於「輕薄短小」、「少許推理」以及最終的，那麼冷靜的面對殘酷的現實。
想找那段「住在城鎮」的句子，卻怎麼也找不到了。簡直像是某種海市蜃樓一樣。
無論是《沙漠》也好，《孩子們》也好，伊坂總塑造出一個「嗨咖」來發表一些意見。說是荒謬也好，說是熱血也罷，那樣自然而然的大膽宣示，多半是我（等）可望而不可及的目標。因那樣的人而感覺到耀眼，因那樣的人而感覺到不可思議，卻也偷偷地覺得「啊真想成為這樣的人啊」−−到目前為止的生活，在每個階段總是會碰到一些這樣子的朋友，或許可以說是某種幸運吧？
閱讀張草的《北京滅亡》，是個挺美好的經驗。因而，雖然這本《雙城謎路》僅是原書篇幅的一半，也著實令人躍躍欲「視」。
張草於後記中有提到此暫定書名的由來，分別源自於他的個人經驗，與故鄉沙巴被英國殖民的過去。因而雙城分指臺北與倫敦。臺北以「四季臺北」、倫敦以「四日大霧」為兩章的章名，各別含有四個故事−−這樣的題名，或許正反映了兩城在張草生命中所佔據的時日與記憶之短長。
很久沒讀到這樣的書了。從書名就帶著那麼濃厚的寵溺、溫憐與愛惜，卻又不是追憶似水年華式的對逝去時光的輓歌。《我的小村如此多情》呈現出一座戲謔歡樂的虛擬鄉村樂園，那裡的人們行事滑稽，卻彷彿帶有某種深意，而那些誇張的作風，也適足以呈現／諷刺我們所習以為常的一些現象。有些時候它一針見血，有些時候它僅僅博君一燦。
《兒戲》是一本很有意思的推理小說。
說有意思，是因為他用了好傳統的開頭：一群人在脾氣不好的富婆貴朵琳的葬禮上盤算著能獲得多少遺產，偏偏此時又出現了個失蹤多年（照道理說，應該已經死亡）的「兒子」哭著撲出來喊「媽媽！」−−這場景不是挺眼熟的嗎？脾氣不好的富婆、遺產、關係夠遠但是住的夠近的親族，以及不可或缺的，「異鄉的陌生人」。我忍不住想去翻根本不存在的折頁，去查還沒有印在折頁上的作者簡介，想像著他出生於西元幾年。
一開頭便是這段話兒：
我那位在巴黎擔任服務生的朋友羅倫，整夜跳舞，跳舞，跳個不停。至於我的舞曲與旋律，全在這兒了。它們填滿我的歲月，拒絕死亡的歲月。為了拒絕死亡，我不斷寫作，寫作，在正午或者凌晨三點。
為了免於死亡。
鎮長(05/17)
myostyle(05/16)
上川森(05/15)
lunaj(05/15)
lunaj(05/15)
上川森(05/15)
小亂(05/15)
BlogPetの愚魯狗(05/14)
lunaj(05/12)
lunaj(05/12)
小��(05/10)
小熊貓(05/10)